En la marcha del Encuentro Plurinacional de Mujeres, Lesbianas, Travestis, Trans, Bisexuales y NoBinaries estamos todes. Todes somos distintes, pero sabemos que para estar ahí no sólo tuvimos que tomar un bondi o un tren. Fue mucho más: la vida misma

Salí de mi casa con mamá y el pañuelo en la cartera, como siempre. Para llegar a La Plata tuve que tomar dos micros, pero diría que no fue sólo ese el trayecto. Para que el 13 de octubre yo haya ido al Encuentro pasaron muchas cosas y recorrí más que los 45km que separan mi casa de la ciudad de las diagonales.

Fueron años y años de búsquedas y cuestionamientos.

A los 8 había cosas que no me cerraban como la distribución nada equitativa de las tareas de la casa. Pero no fue hasta que vi en Encuentro un documental sobre Malala Yousafzai que entendí que el problema era mucho más grande. Desde ahí empecé a formarme en el tema de género muy de a poco. La palabra feminista seguía siendo una mala palabra, de esas que NUNCA se pueden decir.  A los 14 cuando todas mis amigas ya habían dado su primer beso, a mí no me cerraba la obligación de besar a un varón, pero terminé cediendo porque sentía que una no puede ser siempre “la rara”. Lo mismo pasó con la depilación: a esa edad ya los pelos estaban socialmente desaprobados y había que sacarlos sí o sí.  A los 15 no quise ser princesa, estaba pensando en otras cosas. Cuando debatía o simplemente pedía respeto o los derechos básicos para un ser humano, me decían “feminazi”. Primero lo negaba, explicaba, me ponía nerviosa la desinformación y esos ataques “sin sentido” me ponían de los pelos. Después de unos cuantos “feminazi”, llegué a la conclusión de que “feminista” no era una mala palabra, era la única opción para poder ser libre y yo ya estaba en ese camino, quería eso para mí y para todas las otras. Creo que esa es una de las primeras nociones que tengo de que, como siempre decimos nosotras, lo personal es político. También que ese “insulto” era un odio/miedo hacia la independencia y la libertad de le otre a decir lo que piensa.

A los 16 leí un montón de cosas, me nutrí de perspectiva de género y de teoría queer. Aprendí sobre mansplaining, “hacer gas de luz”, amor libre, pansexualidad y distintas diversidades sexuales. Con esos recursos pude liberarme de un montón de cosas y creo que pude ayudar en la liberación de otres. Recién ese año puede sacar del closet mi amor al pop y a Taylor Swift, a quien escuchaba en secreto por toda su reputación y el desprestigio del género. Cuando mostré mi apoyo a la Comunidad LGBTIQ+, me trataron de rara y tuvieron “miedo” de que no fuera hetero. Spoiler: cumplí 17 y al poco tiempo descubrí que no era paki.

Transitando la vida como mujer en una sociedad patriarcal, el feminismo me salvó de un montón de cosas: cuando no quise tener sexo, me validó; cuando me acosaron en la calle, me abrazó; cuando sufrí un intento de abuso sexual, me contuvo y me dijo que el problema no era yo; cuando nadie de la que consideraba mi familia (salvo mi heroica mamá) me creyó, el movimiento me dijo que no estaba sola, que nos había pasado a muchas y que me creían; me dio una familia nueva, un montón de mujeres me adoptaron y me eligen para compartir su vida; me acercó a un montón de cosas y de personas; me hizo sentir libre y con mucha fuerza; me hizo pensar cosas que nunca se me cruzaron, me enseñó a hablar, a decir lo que pienso, a respetar a cualquier otre y sentirse orgullosamente diversidad… El feminismo me abrazó y me enseñó sobre el derecho a ser felices. Aunque sólo me hubiera aportado eso último, creo que valdría más que la pena. ¿Qué es más importante que la esperanza, el acompañamiento y la determinación de una realidad mejor?

Luego y mientras esos abrazos, yo también abracé a otres porque el feminismo es eso: una red de amor y sororidad. Sembré ideas, debatí para que pensemos juntes, consolé, me encontré con compañeras que necesitaban saber que no estaban solas... Aunque algunas de esas compañeras que no estén en la misma línea ideológica (ahora capaz que se sienten a apeladas por los pañuelos celestes, por ejemplo), siempre vamos a estar con ellas porque nosotras somos transversales y al feminismo lo practicamos en cada acto de acompañamiento y amor a le otre. Siempre vamos a estar. Siempre voy a estar abrazando para sanar(nos). 

Ese día de principios de octubre estuve ahí marchando por todes, por les que estamos en la lucha y por las que todavía no pudieron abrir los ojos. Marché por todas nosotras, por todes para poder tener un mundo más justo.

En 1 y 60, donde nos dimos cita para empezar a marchar, había un montón de otras personas. Todas apretadas, estábamos ahí porque a todas en algún momento nos abrazaron y por eso pudimos empezar a abrir los ojos y ver. Ahora sí que nos ven, ahora sí que nos vemos. En cada metro de marcha, en cada mirada cómplice en la calle, ahora nos reconocemos y sabemos con una certeza absoluta que por más distintas que sean nuestras historias, ahora estamos acá juntas.

Siempre que vamos a La Plata tenemos que tener cuidado con las diagonales porque te llevan a lugares inesperados. Me da la sensación de que llegamos cargando nuestras historias como si hubiésemos tomado la diagonal 74: medio por las serendipias de la vida terminamos ahí, hermanadas. Esas diagonales nos juntaron en la misma lucha.

Para llegar ahí, las compañeras de toda la Argentina no viajaron solamente todos esos kilómetros. Para poder estar ahí hicimos un largo camino que excede tiempos, cuerpos, personas y lugares. En ese momento no sólo comulgamos nuestras trayectorias, llevamos en el fuego de nuestra alma todo lo que otres nos supieron aportar desde los principios de la historia. Llevamos con nosotras el derecho al voto y los ideales de Evita, la determinación y la fuerza de Juana Azurduy, la valentía de Virginia Bolten y de tantas, tantas otras.

En ese momento, en cada paso que dimos en esa marcha, en cada palabra y mirada que compartimos se encuentra el fruto de todes les que lucharon y será la semilla explosiva para la igualdad y la justicia social que nosotres les vamos a regalar a nuestres hijes.

Nov. 2019
Natalia Rótolo

¡Hola, gente! Sábado de reseña, ¡diupi!

SINOPSIS
En medio de graves acontecimientos que asolan el país, Harry inicia su sexto curso en Hogwarts. El equipo de quidditch, los exámenes y las chicas lo mantienen ocupado, pero la tranquilidad dura poco. A pesar de los férreos controles de seguridad, dos alumnos son brutalmente atacados. Dumbledore sabe que, tal como se anunciaba en la Profecía, Harry y Voldemort han de enfrentarse a muerte. Así pues, para intentar debilitar al enemigo, el anciano director y el joven mago emprenderán juntos un peligroso viaje con la ayuda de un viejo libro de pociones perteneciente a un misterioso personaje, alguien que se hace llamar Príncipe Mestizo.

OPINIÓN PERSONAL

 Amortentia... Gracias por aparecer en nuestras vidas, digo: en la historia. Los sentimientos de los personajes se cuecen a fuego lento, al igual que las pociones y sus vidas.  Aunque no sé si fue una falencia de la traducción o qué, pero en un momento sentí que ese amor o esa relación que surge va muy lento, dando vueltas y haciendo que los personajes se enrosquen, pero de un momento a otro, se están besando. Yo quedé como Whaats??¿ qué está pasando acá'-ay no sé pero qué lindos, cómo lo esperaba jaja Pasas que cosan.

 Todo parece muy normal al empezar el año(salvo una o dos cositas):  tenemos las ansias de empezar el colegio otra vez, de los juegos de Quidditch, el Campeonato... Ni los personajes ni nosotrxs terminamos de caer con la gran fuerza con la que Voldemort se está alzando. Es casi inevitable querer seguir construyendo y haciendo a pesar de que los tiempos se vuelven cada vez más oscuros. Y eso, está bien en parte. Tenemos que acordarnos de prender la luz, ya que "la luz siempre puede ser encontrada hasta en los momentos más oscuros".
 Dumbledore es un experto en construcción de cosas mientras el horno no está para bollos, eso lo sabemos bien. En este tomo se decide dejar de procrastinar con el tema y empezar a contarle mucho
más a Harry sobre su vida, sobre la profecía y todos elementos claves para que él tenga más posibilidades de sobrevivir cuando el hechizo de protección se rompa y la lucha donde sólo uno vivirá se aproxime. Es así como empezamos a desvelar el pasado de Voldemort, cuando aún era el pequeño y huérfano Tom Riddle, y también el de sus antepasados gracias a recuerdos del mismo director o de otrxs que se los han ido dando... Estos son relatos claves que nos ayudan a ver ampliamente al Señor de las Tinieblas y a conocerlo en otras dimensiones, que las películas sí que no reflejan en absoluto. Empezamos a conocer mucho más sobre porqué es así y cómo es realmente

 Es un libro puente, sí, pero es clave. Aporta muchísimos datos, como veníamos hablando, no sólo la profundización y el análisis de Voldemort. Por más que sea puente(por esto de estar entre los dos sucesos "más" importantes), la escritora sigue aportando muchos datos del mundo mágico y nos empieza  a contar cómo fundionan distintas cosas, nos muestra la existencia de otras y nos acerca de distintas maneras también a la magia negra, casi inexplorada en los libros anteriores.

Sucesos como *S* la  ceremonia de defunción de Dumbledore*S* son muy distintos a lo que pasa en la peli, de verdad acá se me hizo conectar mucho más fácil con la carga de Malfoy en ese momento  y sentí fuerte la punzada de traición de Snape, aunque a fin de cuentas sabía y recordaba qué iba a pasar. Lo que cambió sustancialmente fue cómo despiden el alma, en la peli invocan el Lumos, que se hizo como una imagen clásica e icónica muy propia del fandom, pero en el libro no pasa así.  Todxs se van enterando de a poco del suceso y McGonagall, que queda como directora, decide junto a lxs profesores y Harry hacer un velorio y luego cerrar Hogwarts. Es de verdad una parte muy emotiva porque no sólo están lxs magos y brujas de la Comunidad Mágica, sino que también están las criaturas acuáticas y los centauros, junto con * el hermano de Hagrid,  *un gigante. Una escena muy luminosa que me hizo llegar a las lágrimas.  Cada producción logró su objetivo y me re movió, ambas son muy distintas y creo que es una cuestión de gustos y sentimientos al momento de elegir. Creo que yo, ahora, me voy a quedar con la del libro por esta gigantesca apertura de la visibilidad y diversidad de la Comunidad Mágica.

 La magia y la fuerza que es la idea de sacar recuerdos enfrascados o de tu misma mente y revivirlos. Me encanta cómo también se habla de la manipulación de los recuerdos. Creo que estas cosas hicieron que vea todo el mundo de la mente con otros ojos desde chiquita, muchas veces me curaba el ojeo o el dolor de cabeza así. Andá a saber. Pero es re poética la acción: con una varita sacas un hilo de pensamiento y lo dejás caer en un tachito con agua(un elemento fundamental para nuestra conexión) o en un frasco si lo querés guardar. Así lo podes compartir con otrxs para que lo vivan también, pero ahí sí que las palabras se hacen carne porque lxs que se asomen a los pensaderos se ponen en la escena de esas memorias.

 Estos tiempos de lucha, donde todo empieza a oscurecerse pero las resistencias se empiezan a gestar, me hace acordar a cuando los gobiernos conservadores (fascistas, neoliberales, ya sea como democracias o como dictaduras) se instalan. Podemos ver esto claramente acá o en Brasil, ahora. El pueblo frente a tantas afrentas, decide coartar sus libertades para salvaguardar su vida y la de sus seres queridos, tan así son estos procesos que Rowling pudo captar y nosotres vemos desde los finales del libro anterior que las calles que antes habían sido fiestas llenas de gente, ahora se vacían, los locales de siempre-los que todes añoramos- empiezan a cerrar, la gente deja de estudiar porque se vuelve un riesgo para la vida (ya sea porque tenes que ir a laburar y no te podes bancar los estudios, porque te persiguen/perseguirían por tus pensamientos políticos o por meramente estudiar, etc.)

  Con los lentes violetas puestos, hablemos también de la mierda en que convirtieron a Ginny en las películas, cómo nos la venden de sumisa, siempre boba y enamorada mal sin remedio de Harry, casi básicamente porque es "el Elegido". Le hacen un pinkwashing tremendo, en los libros tenemos a una chica totalmente distinta: fuerte, empática, luchadora, que no se estanca embobada con uno que no le da pelota, que se obedece a si misma y cuando el hermano u otros chicos se ponen paternales, les deja claro que en su vida manda ella sola...  Aparte, no es un personaje de relleno: ayuda un montón en la trama y muchas veces es mucho más amable o empática con las personas excluidas que el mismo Harry. Me parece tremendo que para adaptar el personaje lo hayan embobado y hagan hecho que sea el adorno del protagonista. No da. Encima no les hubiera costado nada, no es una cuestión de tiempo o densidad de guión, nada. Fue algo más que nada ideológico eso... Igual, sabemos que incluso esta saga que salió en los 90 sufrió muchas de las afrentas del machismo, por ejemplo: el mismo nombre de la autora, como era mujer, la única editorial que la publica le pide que use un seudónimo para que parezca que lo escribió un hombre y así poder vender. Según ellxs, "nadie iba a comprar el libro si la escritora era mujer"; lo peor de todo es que así sigue siendo en la gran parte. Como ya venimos trabajando en el blog, la desigualdad en la industria cultural, por más que la sociedad haya avanzado mucho, está muy latente y la literatura no es la excepción. Está bien que ahora nos parezcan una aberración frases así y las vemos como inconcebibles, pero  aún hoy, los porcentajes de novedades de las editoriales son en su mayoría de hombres. ¿Y qué pasa en el campo de batalla de nuestras propias bibliotecas? ¿Tenemos una igual cantidad de escritoras y escritores? ¿Y qué onda con nuestras escritoras? ¿Mayormente o exclusivamente están destinadas a lo romántico?

 JK es feminista, y bien que tiene que serlo si la obligaron a inventarse un nombre para firmar, pero en el libro encontré ciertas frases que se repiten a lo largo de los libros que no lo son para nada. Ron y Harry muchas veces dicen "¿quien entiende a las chicas?" o cosas como necesitar un Manual para descifrarlas. Eso no me copa para nada... Los personajes femeninos terminan repitiendo los roles de género, todes podemos amar a Molly por su fortaleza, su cariño y su entereza pero en todos los ámbitos ella es la ama de casa, tanto en el cuartel de la Orden como en su casa. Su rol es el de ser esposa, limpiar, ser una madre muy presente, tejer pero no se nos presenta (al menos hasta el momento) otro pasatiempo o sus gustos. Está totalmente relegada a las tareas domésticas y de cuidado.  Cuando vemos el lado de los mortífagos tenemos algo parecido en Narcisa, aunque recién se nos la presenta, relegada no a las tareas domésticas pero sí al cuidado del hijo y del marido, subordinada y obediente a este último.
 ¿Esto a qué se deberá? ¿A una falta de deconstrucción en esos años en que los escribió o, tal vez, a acomodarse en el rol de hombre que tenía que sostener para levantar eso? No sé, la verdad, capaz un poco de las dos. ¿Ustedes qué piensan? Tratemos de analizarlo. Obvio que sin ánimos de medir con el femisnometro, sólo para entender y analizar los procesos, la maduración de las ideas, los contextos y todas esas cosas...






Tal como dice Kliksberg "Mejor encender una vela que maldecir la oscuridad".
¿Será que Kliksberg es nuestro Dumbledore sólo que más discreto? No sé, se las dejo picando.

Espero saber qué piensan ustedes de todo esto
¡Nos leemos!🌈
Nati🌈🌈

 Como estuve chusmeando y participando en algunos grupos feministas este último tiempo y muches buscaban recomendaciones para incursionar más en el feminismo desde las pelis, me terminé de decidir para armar este top 10 que venía maquinando desde hace rato.
 Mientras se me iban viniendo títulos que me gustaron y recomiendo con esta temática, me empecé a preocupar porque ninguno casi tenía reseña; después empecé a buscar mejor entre las reseñas de filmes que hice acá y me di cuenta que de a poquito, desde 2016 inclusive, estaba empezando a meter estas recomendaciones. Voy a ir armando un catálogo más grande de pelis de este estilo para que podamos disfrutar soles, en pareja, con amigues y pasar un buen rato sin indignarnos por los discursos chotos que nos podemos llegar a encontrar en las producciones.
 Igual, dentro de poco(tres semanas hasta que esté de vacaciones y ya esté descansada) voy a ir escribiendo una serie de posteos sobre la construcción de los sentidos en nuestro tiempo de esparcimiento (es increíble la cantidad de mensajes que nos dejan las pelis y no nos paramos a pensarlos porque estamos relajándonos), la naturalización de la violencia en los noviazgos de algunas producciones culturales para jóvenes, esas reseñas que les decía, entre otras cosas... Así que quédense por acá que se va a poner bueno: post asegurados de Feminismo ilustrado y justicia social 🌈💚💚💜💜.

1

In a World... 

 Esta es una de las últimas reseñas del blog, pero es clave para entender un montón de cosas dentro de la industria de la Comunicación Audiovisual y de la gran disparidad en cuanto a papeles, historias y trabajos para mujeres. La historia nos narra la vida de una treintañera que es hija de uno de los principales hombres de las voces en off de EEUU. Ella es entrenadora vocal, pero quiere incursionar en el mundo de las voces en off y los doblajes, el padre le dice que esta industria siempre ha sido dominada por hombres, que entre en razón.
 Como sea,  en esta comedia, el feminismo no está explícito menos en muy breves(pero claves) momentos, induce a que vos pienses y logres ver estas situaciones y estas cosas del mundo y de este mundillo laboral. Pero siempre mantiene el mensaje de hacer oír nuestra voz y encontrarla para poder posicionarnos y ser frente a todo, no sólo en el cine, por supuesto. Si quieren saber más(datos técnicos, sinopsis y más info-mi opinión), les dejo la reseña.

2

Tomates Verdes Fritos

 Esta es mi película favorita de todos los tiempos, para qué mentirles. Para este último Aniversario hice una Reseña súper emotiva y fangirleosa, donde pueden ver todo de la peli y así se convencen de mirarla.
 Nos cuenta la historia de distintas mujeres a través de distintos tiempos y distintas situaciones culturales-sociales. Tenemos a Ruth, una joven católica que tras eventos desafortunados de la vida termina casándose con el macho golpeador horrible, y aIdgie, una joven que tras perder a su hermano mayor desarrolla un pensamiento crítico y rebelde frente al conservadurismo de la sociedad- ella es nuestra chica empoderada, en el pasado y, en el "presente"(los años 90) a Evelyn, interpretada por Kathy Bathes, quien es una mujer de mediana edad atravesada por una crisis matrimonial y una tristeza que se hace cada vez más aguda. Hasta que conoce a Ninny, una señora del hogar de ancianos donde acompaña al marido a que visite a su pariente. A pesar de la diferencia de edades, desarrollan una amistad increíble y un vínculo sumamente poderoso que las hace crecer a las dos; tras las historias de Ninny, Evelyn va viendo formas nuevas para poder tomar control sobre su vida y dejar ese rol de sumisión y de molde que tenía antes.  Al grito de Towanda, la mujer se empodera y toma las riendas de su vida.
 ¿Recomendada? Recomendadísima.

3

10 razones para odiarte

 Lxs jóvenes necesitamos modelos copados en las sagas, pelis y demás que consumimos. Si bien esta peli tiene sus declives, yo le encuentro muchísimos puntos buenos; por ejemplo: estar destinada para jóvenes(principalmente chicas) y mostrar mujeres fuertes, que no les importa tanto lo que piensen lxs demás y sí cómo se sienten y sus ideales, aparte de que la protagonista se declara feminista y recomienda materiales a lo largo de la cinta. Traten de contar cuántos filmes vieron donde las personajes se declaren feministas(son reee pocas) pero son muchos menos aún si le sumamos que estén destinados a esas generaciones.
 Nos cuentan la historia de instituto de dos hermanas, la linda y popular con la que todos quieren salir y Kat, la protagonista que es fuerte y empoderada. En la casa de estas dos, el padre puso la restricción de que hasta que Kat no empezara a citarse con chicos, su hermana menor tampoco lo haría. Ahí empieza este drama adolescente donde Kat, lejos de hacerse  sumisa y rendirse a las mayorías pese a que eso fue lo que Shakespeare quiso, se reinventa y crece.  Reseña

4

Whip It

Y ahora, este tiempo de este Girl Power sumamente potente, que revolucionó toda América Latina(y ustedes saben que me encanta), ya que a partir de él se crearon clubes de Roller Derby; en la Reseña cuento más de esto también, así que ya saben...
 Es una mezcla entre lo adolescente y lo adulto, la protagonista, interpretada por la hermosa Ellen Page, descubre este deporte y su pasión pero como ella fue criada para ser la niña que se presente a ganar los concursos estadounidenses de belleza, la noticia no sería bien recibida en casa.
 Ella sigue sus sueños y disfruta con todo esto, el lema de la peli es "Sé tu propie héroe". La sororidad es la llave maestra de toda la peli tanto en la historia como en la vida real, ya que es la primer película como directora de Drew Barrymore y contrató como estelar a Ellen que estaba recién lanzando su carrera, esta fue una de los motivos por las que subió al estrellato como actriz.

5

Aprendiendo a manejar

 Esta es una de esas pelis que pasaban en iSat y yo nunca llegaba a agarrar bien; hasta que aprendí a conseguir estas pelis por otros medios(? Como sea, esta peli llego en el momento justo de mi vida, porque cuando me senté a verla, necesitaba justo eso y la peli me estaba dando respuestas sobre mí y mi vida en ese momento.
Como protagonista tenemos a una escritora(Patricia Clackson) que se separa aunque ella no quería, tras aceptar esa nueva etapa, donde el ex-marido la situación se torne más densa, decide aprender una de las cosas que siempre postergó y que hacen a su libertad y a su autonomía. Por esas cosas de la vida, toma un taxi que maneja un refugiado hindú y que al pararse en su casa se demora unos minutos acomodando unas cosas; así es cómo ella ve el cartel donde dice que enseña a conducir, se acerca nuevamente y toma la decisión que la lleva a agarrar nuevamente la escritura de su destino. La Reseña no está tan buena como las otras porque es de las primeras, pero tiene un montón de datos y otras opiniones que pueden valer la pena.

6

Persépolis

 Sin dudas esta fue uno de los pilares que desde chiquita tuve para pensar como pienso ahora e ir viendo las injusticias del mundo hacia las mujeres y los destragos de las dictaduras militares y esos tipos de procesos conservadores, represores y/o neoliberales. También por la peli esta, desde los 8/10 años cada vez que alguien hablaba de Dios yo pensaba que era como el de la peli: casi idéntico a Marx. Iba a hacer la reseña para el Aniversario del blog de este año pero como hace mucho no la veo, quiero sentarme tranqui a verla y escribir bien esa historia de pasiones que me desata.
 Empieza la historia y nuestra protagonista tiene la misma edad que yo tenía cuando la descubrí, pero esta niña es una iraní que vive en ese momento durante la Revolución Islámica. La historia nos va llevando hasta la actualidad, pese a sus 95 min, no deja sin tocar ningún tema. Habla sobre la "Patria", el territorio, las guerras, los procesos, feminismo(aunque sin esa palabra me parece), la identidad, la familia, Dios, las religiones, todo y más...
 La realización es un golazo y todo está perfectamente armado para que nos llegue si estamos dispuestos. Me parece que es muy interesante esta opción también por la pluriculturalidad que nos ofrece, está hecha en Francia y relata un montón de historias en distintos escenarios y países. Está buenísimo para ver claro el feminismo y los procesos sociales mundialmente.

7          

The Breadwinner

 Fue nominada a los Oscars de este año pero no tuvo tanto revuelo ni tanto renombre como se hubiera
merecido. Es una animación muy linda desde lo gráfico, pero muy "cruel"(no es así la peli en sí, sino el sistema social que hace esas condiciones de vida) y muy llegadera en cuanto a la historia. Es Irlandesa, pero nos hace llegar la vida de una niña de Afganistán, Kabul, que como no hay hombres en su casa, por diversos motivos, y por una orden de los talibanes las mujeres no pueden salir solas-ni siquiera para comprar o a tomar aire afuera-, para hacer que su familia sobreviva decide vestirse de hombre e ir a ganarse el pan( tal como hace ilusión el título).
 Está muy bueno para ver este movimiento internacionalmente y ver cuán grande es la importancia que tiene en todas nosotras alrededor del mundo. Debo decir que me recordó mucho (hasta en los dibujos de la protagonista) a Malala Yousfzai, de quien ya hemos hablado en otras ocas.

8

Sufragatte

 La historia de cómo las mujeres se organizaron para conseguir el voto en Estados Unidos. Es re interesante ver cómo eran las situaciones, ver que  los feministos cada vez que nos dicen "las de ahora somos unas exageradas y unas locas" o  "esta lucha puede esperar porque primero está la de clases" están re mal, porque estas señoras no iban como tampoco San Martín con los españoles, de amiguis pidiéndoles que por favor le dieran lo que querían y así lograron no sólo derechos para ellas, sino para todo el pueblo trabajador.
 Junto con unas actuaciones increíbles, ver estos hechos ficcionados emociona hasta las lágrimas y nos hace plantearnos un montón de cosas sobre qué fue y qué será de nuestra ideología.

9

Carol

  Esta y la peli que viene las vi un mismo día, en una maratón increíblemente hermosa. Carol es una mujer  que mientras que su divorcio se está gestando, se enamora de otra mujer muy profundamente.  El ex marido se agarra del código de entonces de divorcio que decía que si se demostraba ebriedad y/o homosexualidad no podía tener la tenencia de lxs hijxs. Esto hace que las vidas de ambas chicas cambien y se movilicen un montón, ya no sólo por haber sido bendecidas con encontrarse un amor tan hermoso y tan necesario en ese momento de sus vidas.
  El filme nos va conduciendo por todos esos sentimientos y todas esas injusticias todo el tiempo a su gusto. Está muy bien hecha.

10

Brooklyn 

Una chica joven parte de Irlanda a Brooklyn, Inglaterra, para tener un futuro mejor. La madre trata de hacerla quedarse, manipulandola y enfermandose ella misma para tratar de retenerla, pero la hermana velando por el futuro de su hermana menor, nuestra prota, la incentiva a irse. Allá, empieza a gestarse una nueva vida de independencias, libertades, trabajo, sueños y la aspiración de poder estudiar. Tras una  triste noticia familiar, tiene que decidir si quedarse y continuar con esa vida o volver a su tierra y comenzar otra, donde no podría avanzar mucho más.
 Tal como la anterior, con mi mamá, mientras la veíamos estábamos especulando qué iba a pasar y tratando de decirle al personaje que por favor siga el camino que la iba a ser más feliz, más libre, más todo. En definitiva, también las amé jaja

Espero que hayan disfrutado del post y que se anoten varias de estas hermosas pelis para empoderarse ustedes también como todos estos personajes, dando sus batallas cada día en distintos campos. Tal vez alguna de estas pelis sea la llave o el incentivo para poder destrabar nuestros propios miedos y ataduras. Que así sea! Les deseo muchísima fuerza a todes ustedes.

🌈Les quiero🌈 

¡Nos leemos!

Nati 🌈🌈

¡Hola, gente! Estoy súper feliz de haber encontrado esta peli. Mientras llueve torrencialmente en este finde y como terminé temprano las tareas de fin de cursada, voy a dedicarme a escribir, que lo tengo pendiente desde hace rato. Revisando en las que tenía para ver la semana pasada, estuve viendo cuáles tenían subtítulos y buscando para las que no tenían, encontré y probé para esta. La escena que vi para ver si estaban sincronizados, me encantó por la originalidad y la frescura de los diálogos y dije que me gustaría verla, así que el lunes pasado la puse.

SINOPSIS
Carol Solomon, entrenadora vocal e hija de uno de los más importantes locutores de tráilers, recibe su primera oportunidad en la profesión, tradicionalmente dominada por voces masculinas.

FICHA TÉCNICA
Título original: In a world...
Título Latino: Encuentra tu voz...
Año: 2013
Duración: 90 min
País: Estados Unidos
Dirección: Lake Bell
Guión: Lake Bell
Director de Fotografía: Seamus Tierney
Música: Ryan Miller
Reparto: Lake Bell, Demetri Martin, Rob Corddry, Michaela Watkins, Ken Marino,Fred Melamed, Alexandra Holden, Talulah Riley, Geena Davis, Cameron Diaz
Productora: 3311 Productions/ In a World/  Team G
Premios:

2013: Festival de Sundance: Mejor guión

2013: National Board of Review (NBR): Top 10 películas independientes

2013: Premios Independent Spirit: Nominada a Mejor guión novel

2013: Asociación de Críticos de Chicago: Nominada a Mejor director novel

OPINIÓN PERSONAL

 No sabía nada de la trama, salvo la escena que había visto. Hacía mucho había leído la sinopsis y la había dejado pasar, porque vi otras que tenía más ganas o mi mamá eligió cuál ver. Así que esta joyita había tenido que esperar, pero valió mucho la pena.
 En los cinco primeros minutos nos muestran recortes de gente que se dedicaba a la locución,  decían que el trabajo se repartía entre cinco y uno decía explícitamente que no le molestaba mientras una de las cinco sea la de él. Tras pasar varios minutos ya de la peli en sí, porque eso era como una intro, me di cuenta de que todos esos que hablaron eran hombres. Es increíble lo naturalizado que esto está, en ese momento eso pasó totalmente desapercibido para mí, que tengo el ojo afilado en cuanto a esto.
 Hace unos meses yo publicaba acá las entrevistas de mujeres del mundo audiovisual y con sus experiencias aprendí un montón, como algunes de ustedes que comentaron cosas parecidas en las entradas. Ahí, empecé a fijarme en la cantidad de cine hecho por mujeres que veo/vi, las cifras son escalofriantemente bajas; eso es un asunto que debemos al patriarcado y a la enorme desigualdad de oportunidades por género. Mientras hacía el Estudio de Caso, pude investigar sobre el test de Bechdel
(sobre el que ya  hemos hablado) y acá tanto el cupo como el contenido de las charlas entre mujeres es amplísimo. Sí, hablan de cosas relativas a hombres(chicos con los que están, el padre- que es un personaje clave, etc.) pero se dan espacios, mucho más importantes/potentes, para que ellas hablen sobre intereses, deseos y feminismo. Sí, feminismo; aunque nunca de una manera muy explícita. Hay una escena icónica donde la posición de la directora, guionista y protagonista, Lake, deja bien clara su opinión y nos despeja un estandarte para levantar. Otro punto a favor para mirar esta peli, una mujer que toma semejante iniciativa independientemente.
 Quiero resaltar eso de que se deja ver la ideología de género que tiene, pero no se grita a los cuatro vientos para decir "miren digo feminismo", sino que lo trabaja para que el mensaje llegue sutil pero intenso a todxs sus espectadores. No vamos a salir indiferentes con la cuestión después de verla, eso sin dudas. Al menos vamos a salir pensando algo en relación.

 Nunca me fijé realmente en las voces en off, como en alguna parte de la cinta se hace notar y se comenta al respecto. Creo que es algo que tenemos muy incorporado y que en esos momentos de esparcimiento no alertas a todo. Ahora, con las reconstrucciones de la sociedad y de cada une, hay cosas que empiezan a hacer ruido hasta en esos lugares, pero darse cuenta a veces cuesta mucho. Las voces en off se meten en tu cabeza y te guían a través de las historias. Tenemos que vernos representadas en esas voces también, tenemos que poder estar en ese mundo y explorar lo laboral de allí, si tenemos ganas.  Y como espectadoras, tenemos que encontrar variedad de narradores no sólo quedarnos con la misma historia y el mismo punto de vista de siempre, tenemos que encontrar nuestra voz(como el título en español) y contar historias también.  Nosotres, les que estamos acá, justamente en un blog de literatura, creemos (todes, calculo) en el poder y la importancia de las palabras, entonces es fundamental quién las dice también.
 Este es otro de los casos donde la traducción del título le da otro valor a la peli, en el título original nos hacen recordar directamente a todas las pelis de ciencia ficción/fantasía que empezaban con "En un mundo...", escuchar esa frase tantas veces en el filme fue magnífico porque no sólo lo conectaban  con eso, sino también con una de las voces que había acuñado la frase en EEUU.  Igual, como decía antes, el título traducido tiene también su lindo significado; pero me parece que habiendo una equivalencia tan justa y entendible en el idioma, se pierde un poco de la voz original del guión(valga la ironía) donde se presenta la puja por quién dice esas palabras y todo el texto que le sigue, que es tremendamente emocionante.

 Es sumamente poético, interesante y copado ver cómo lxs mismxs que trabajan en una industria relatan su ambiente de trabajo y nos muestran su punto de vista. El cine sobre cine es lo más y es súper entretenido por esas cosas.
 La peli por más de hablar de todas esas cosas y pedir por #MásMujeres , es siempre muy llevadera y es increíblemente ligera. Vos la podes ver, llevándote un montón de cosas para pensar pero sin haber pensado mucho o haberte roto el coco, es mágico y súper descontracturante cómo lleva la voz y sus pensamientos sin ser directa en la gran parte del filme sobre eso. La directora y guionista es comediante, así que en su opera prima no podía faltar este género. Estoy encantada de decir que me encantó esta película porque la comedia estaba bien trabajada, no caía en los chistes pedorros y trillados que encima son estigmatizantes, sino que al contrario: siempre con una elegancia bárbara o con la crudeza de la diversión de la vida diaria.
 

Calificación: 5/5

Espero que le puedan dar una oportunidad porque realmente lo vale.
¡Nos leemos!
Nati

Mientras se escribe el guión de la tercera temporada de la serie que conquistó, durante este tiempo, el corazón y mientras ya casi todos nos finiquitamos la segunda temporada, tenemos que encontrar una forma para sobrevivir este año y piquito que tenemos hasta que se estrene(calculamos que se va a usar el efecto Halloween también, pero sólo es especulación de los fans). Esa forma sólo se encuentra leyendo el siguiente post.
Así que, ¡allá vamos!

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 Escuchar el soundtrack de la primer y la segunda temporada en Spotify. La segunda se mete mucho más con la música(indirectamente) y cada canción tiene algo significativo del personaje o de la historia en sí. Por ejemplo, cuando nos presentan al hermano de Max, Billy, lo conocemos con música y si analizamos o relacionamos las canciones que escucha(como  The four hoursemen de Metallica) tenemos un montón de detallitos. Está para especular esto, che, ¿eh? Billy es un personaje con demasiado jugo que seguramente vamos a terminar amando(aunque a mí ya me agrada después de la escena que se muestra lo malo que es el padre)...
Desde mi punto de vista, es mucho mejor y completo el segundo soundtrack de canciones usadas, no las oficiales y creadas por la productora extendida de la serie sino la recopilación de todos los temas que formaron parte de alguna u otra forma de la trama.

2

Maratón de películas que les dieron a los actores. De una. A los actores de la serie les dieron filmografía de películas de la época(o ambientadas) para que pudieran entender mejor a los personajes y se pudieran meter mejor en su piel.
 Stranger Things se basa en distintos tipos de películas, no todas del mismo género. Por ejemplo, con el triángulo amoroso entre Nancy, Steve y Jonathan se agarra del cine del director estadounidense John Hughes(su peli más conocida es 16 velas /16 candles) pero para el personaje Eleven, interpretado por Millie Bobby Brown, se basaron por ejemplo en Juegos Diabólicos( Poltergeist) y  para Will, interpretado por Noah Schnapp, en  Encuentros del Tercer Tipo (Clouse Encounters of the third kind). Hacen también alusión a esta ultima peli los posters de la última temporada.
Para la relación que entablan El y Mike, se basaron mucho en ET, también de Steven Spielberg, un cineasta que aparece mucho cuando mencionamos a la serie. Es uno de los pilares fundamentales de la ciencia ficción y por ende, también de los hermanos.
 Para la amistad entre todos, sin duda se basaron en "Stand by me" o "Cuenta conmigo", acá también se recrean escenas importantes dentro de la peli(como por ejemplo la de los carriles del tren) y, ¡ojo!, porque pasa en las dos temporadas, dándoles un aspecto y una profundidad muy distintas.
  En esta última temporada, se introducen varios personajes como Bob, Max y Billy. Con este ultimo, la verdad es que no pude relacionarlo con ninguna peli, pero si a ustedes se les ocurre, ¡déjenlo en los comentarios!
 Sean Astin, quien hace de Bob, cuando era chico interpretó a uno de los chicos de The Goonies y además de hacerse una referencia a su personaje en una parte, la serie también usa la peli como base para la amistad del grupo de los chicos.
 Para Max, además de la explícita referencia en el nombre, también la personalidad del personaje se basa en la saga de películas Mad Max. En estos años se hizo un remake donde Max era mujer.
 ¡Ah!  Y para Halloween, con los disfraces de los amigos, se están basando directamente en Ghostbusters, aunque esto es casi de público conocimiento. En estos años, no sé si fue el año pasado, también hicieron un remake. La verdad que yo no soy fan de las pelis. Sí lo soy de Star Wars, una saga a la que también se hacen referencias aunque tal vez no tan explícitas

3

Para crear el Upside Down o el Otro Lado y a los Demogorgons, los Duffer Brothers se basaron en algunos de los cuentos de H. P. Lovecraft, un escritor estadounidense de horror de finales de 1900 aprox. En varias entrevistas dijeron que  este autor los había inspirado con sus cuentos de realidades alternativas espeluznantes y monstruos con los que no te gustaría cruzarte, sin dudas. Sería cosa de empezar a leer al autor porque hasta lo que vi, no habían mencionado los nombres de los cuentos.

4

Maratón de películas temáticas, que aunque no las hayan mencionado, a mí, me suenan mucho. Desde la primer temporada, se me hace que cuando la veo estoy en una especie de continuación de Super 8, una de un grupo de chicxs que van a hacer un corto y algo muy anormal pasa. Ésta es una de mis pelis favoritas y, la verdad, que si bien tuvo bastante difusión en Argentina, no repercutió mucho y muy pocxs la conocen. Está ambientada maso en la misma época, viven en un pueblo y usan bicis.
 Está bien que casi todo me hace acordar a "Tomates verdes fritos" pero casi todo lo que pasa alrededor del café del silbato del viejo tren, me hace acordar bastante a la serie. Aunque está más o menos situada en esa época, las cosas son muy distintas por los pueblos en los que transcurren. ¡Viva Towanda, cheee! Les voy a tener que hacer una reseña porque me emocioné y porque sencillamente es la mejor película de todos los tiempos. (Actualización: Acá les dejo la Reseña)

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Mirarse todos los hermosos pines de la colección de mi Pinterest ahí van a encontrar: extractos de la serie, especulaciones varias, memes y fanarts, ¡muchos fan arts! Las imagenes que acompañan este Top son de ahí y tal vez puedan llegar a dar con los hermosos artistas aplicados que crearon estas cosas tan beias.
Y, como agregado medio tramposo al último elemento del Top Cinco, quiero decirles como consejo a todes les fans de la serie que no importa si Millie y Finn salen o no en la vida real, si se enamoraron o si no. Es una cosa totalmente de ellos y es sumamente personal como para que todes en todo el mundo estén especulando sobre eso. La serie ya  nos da suficiente material (y tiempo) para especular, lo bastante como para encargarnos de eso y no de las vidas privadas de lxs chicxs. Digo esto porque buscando entrevistas, viendo directos de los artistas y buscando artículos me di cuenta de la gran cantidad de personas comentando(algunas veces morbosamente) que  querían que Fillie sea real y que les gustaría que salgan y eso, y también infinidad de posteos donde hablaban únicamente de eso, perdiendo el eje principal de la serie o el punto copado de las entrevistas.  En más de una, Millie tuvo que "aclarar" frente a miles de personas su situación con Finn y claramente fue algo que la puso incomodísima. Obvio que a Finn no le hicieron tantas preguntas y tan intensas sobre el tema, pero en esas ocasiones que le dieron, no lo pusieron en el lugar de "aclarar" o "dar explicaciones", sino más bien en felicitarlo por haberla besado o cosas más ligeras y más direccionadas a la serie. Es muy triste que se tenga que exponer a chicxs chiquitos en edad a estas cosas, más aún si recordamos que fue el primer beso de ellxs.

¡Bueno, espero que les haya parecido una entrada tubular! Y que les haya servido de algo para encontrar cosas similares a Stranger Things(aunque principalmente sí, son pelis)

¡Nos estamos leyendo!

Naty

¡Hola, che! ¿Cómo andan? Les traigo la tercera parte de la saga que les vengo comentando desde hace unas entradas... Esmeralda, el fin de Las piedras preciosas. Tengo los sentimientos medio cruzados en cuanto a la novela, no me terminan de cerrar muchas cosas sobre la resolución y sobre la trama. Vamos a ver si redactando esto me aclaro un poco.

SINOPSIS
Gideon está en grave peligro y su única esperanza es Gwen... aunque ella ya no confía en él.
A Gwen no le hacía ninguna ilusión ser la última viajera en el tiempo, ni tener que saltar al pasado para cerrar el Círculo de los Doce (que, además, es tan secreto que ni lo entiende), ni enfrentarse a enemigos dispuestos a acabar con su vida. Prefería quedarse con su vida normal y corriente: instituto, amigas y algún chico de vez en cuando. Sin embargo, cuando conoció a su compañero de viajes, el encantador Gideon de Villiers, la cosa se puso muchísimo más interesante... ¡y surgió el amor! Pero ahora Gwen está destrozada. Acaba de descubrir que todas las atenciones del chico eran sólo una estrategia para distraer al oscuro Conde de Saint Germain y cumplir él solo la misión. Pero la jugada no le salió bien y ahora se encuentra en manos de un nuevo enemigo: una Sociedad Secreta infiltrada en casa de los De Villiers dispuesta a acabar con los viajeros en el tiempo. ¿Qué debería hacer ahora Gwen? ¿Rescatar a Gideon y luchar juntos por cerrar el Círculo? ¿O olvidarse de todo y volver a su vida del siglo XXI?

OPINIÓN PERSONAL

Y sí, acá estamos con Gwen y Gideon otra vez. Como les decía antes, estoy medio enmarañada con la reseña esta y no estuve teniendo muchas ganas de escribirla, a decir verdad. Esto es porque se me hizo totalmente indiferente: ni me hiperleó ni lo odié. Fue un BAH tremendo. Tenía muchas más expectativas sobre esta última parte, pero lamentablemente no sucedieron. Me parece que Kerstin estaba con ganas de por fin darnos todo lo que no nos dio en las otras entregas; pero cuando quiso empezar, no le alcazaban las hojas. Imaginense hasta que punto es esto que faltaban 20 páginas y todavía había cosas sin resolver. Estas se resuelven a las apuradas y muy, muy "pam, pam, pum". Siento que no hubo un buen desarrollo ni manejo de la trama y que fue más con una suerte de corto, pego, pongo un giro argumentativo, copio, pego. Fuera de joda, faltarían posta unas 40 páginas y da un giro que cambia casi toda la historia en esencia. Después de presentar el inconveniente, lo empieza
a amasar muuuyyy rápido y no tuvo un muy buen tratamiento.
 Con esto me refiero a que, cuando tenían que hacer algo importante, nos llevaba a un futuro cercano donde eso ya había pasado y los personajes actuaban como si eso ya hubiera estado resulto; después nos comentaban qué había pasado o nos daban un párrafo ilustrativo de lo que pasó. Este recurso habrá estado usado bien sólo dos veces. Las demás hacían totalmente engorrosa la lectura y no favorecían a que uno "trate de descubrir" qué pasó ni cómo se va a desenvolver la historia desde ahí. Para nada, este estilo era ultra contraproducente.

 Acá otra vez nos situamos unicamente en Londres, pero no hay NI UN MOTIVO para que toda la historia se desarrollé allá. Ya sé que parezco re pesada diciendo esto en todas las reseñas de la trilogía pero es que no puedo entender porqué la autora elige Reino Unido para situar la novela, si bien pudo situarla en su país, que tiene una basta y rica historia que tanto ella como sus lectores nativos pudieron entender o disfrutar más. Historias de EEUU y RU hay un montón para que cuando tenemos la posibilidad de vender, distribuir y crear una obra, las situemos allá innecesariamente. Por ejemplo, en El libro de Sarah hay una razón por la que el personaje esté en Londres, siendo que el autor es español: hay una pieza de museo que le da pie a la obra. Estuve investigando y no se mudó de Alemania nunca: sigue viviendo en su ciudad natal, así que tampoco podemos atribuir esto a que es

alemana pero vive/vivió mucho tiempo en Gran Bretaña, no. Me parece un achaque en la historia.  Si alguien tiene alguna teoría de por qué eligen situarlo allá sin argumentos, por favor, ¡escribanmelo en los comentarios!

Otro punto débil es la nula fortaleza de la prota, que a pesar de que toma más firmeza a través de los días, no es para nada independiente y siempre termina a la sombra de Gideon, el chico apuesto y galán. Me parece que tenemos que empezar a identificar esas cosas y empezar a leer más a protagonistas que sean fuertes y no estén a la espera de un otrx salvador/ que solucione todo. Tendríamos que empezar a plantearnos en cuántos libros tenemos a protagonistas fuertes

 La historia entera sucede en 11 días más o menos... Los personajes tienen una suerte de Dioses porque los dos están perdidamente enamorados uno del otro, como venimos comprobando en Zafiro, el libro puente. Sumamente inverosímil es este "amor", parece en realidad como si hubieran pasado meses y meses desde que Gwen sabe que es el Rubí para tener tanta conexión con él y alverre también. Creo que se apuraron mucho las cosas y que se hubiera creado un efecto mucho mejor si se hubiera dado más lapso de tiempo entre los libros. Supongan, desde el primero al segundo pasa 1 mes, desde éste al tercero otro. Dos meses hubiera sido poco también pero es más creíble estar flechado o enamorado con 2 meses y pico, ahí tiene más color, más vida y menos color a calentura disfrazada.
 También tenemos machismo en este tomo pero no es tan fuerte como en los anteriores. Los personajes "presentes" en ese sentido sí evolucionaron un poco, los "pasados" no tuvieron mucho más tiempo que para dejar una o dos líneas machistas en todo el desarrollo. Esto me parece que es porque hay cosas más importantes que quejarse/desprestigiar a las sufragistas y van aceptando que Gwen es el Rubí.

Una de las cosas que hacía que yo seguía leyendo la saga era la escena de uno de los primeros saltos de Gwendolyn, cuando se veía a sí misma besando a Gideon. Esa escena valia todas las hojas de sobra, estaba ansiosísima por cómo lo iba a tratar la autora pero me parece que la larga espera hizo
crecer más de lo debido mis expectativas. La escena pasó sin mucha pena ni gloria, aunque si hay algo bueno que tiene la saga es que tiene una ambientación minuciosa pero ligera y que juega a la gran varieté de las edades y de los años. Estar en una fiesta del S XXI de una adolescente británica a una del muchos siglos atrás con todos sus códigos y cosmovisiones, es totalmente rico esta "varieté temporal". Me parece que esos son los puntos fuertes de la novela. A mí me gustaron esos detallecitos y como dije en la primer reseña, creo que ese tono ligero y juvenil era lo que necesitaba para terminar de salir de mi bloqueo lector.

En resumen, la saga te va a gustar si buscas algo ligero, medio, medio y que no tenés que prestarle mucha atención. Los viajes en el tiempo y la variedad cultural que va ofreciendo también hacen que sea una opción relativamente interesante.  No va a ser un libro que te marque ni que rememores a lo largo del tiempo.
Calificación: 3/5 





 

Hi, people standing there! Estoy a full con los exámenes finales y con la muestra anual de fotografía. Por eso no me vieron el sábado por acá, tuve muchas cosas que hacer y muy poco tiempo para leer.
Creo que les conté este año para el aniversario que (por fin) me anoté y con constancia y dedicación empecé ( y estoy terminando) un curso hermoso donde me llevo un montón de conocimiento y buenos momentos, pero además de conocidos y amigos. Entonces, como actividades tenemos que hacer un fotolibro, libro álbum y una carpeta con los trabajos distintos de todo el año. En esta entrada vamos a hablar sobre el fotolibro que es una serie o un ensayo fotográfico dependiendo cada estudiante. Les voy a contar qué es, cómo se hace, las características y mi experiencia personal.

Vamos con las definiciones:
✩ Serie Fotográfica:  es el producto de una colección de imágenes basándose en un mismo tema o con cierta relación entre ellos. Nace en la inquietud por un tema en concreto, tienen en común una coherencia estética. Suele contener poemas, extractos y citas a base de inspiración o marco.
✩ Ensayo Fotográfico: Es un grupo es fotografías realizadas con la intención de mostrar la visión del autor acerca de un tema de su interés al que le ha dedicado un tiempo de estudio, de análisis y se ha formado una opinión que quiere transmitir. Es una forma para contar una idea o una historia buscando una coherencia estética a la hora de exponerla.

 En mi caso, terminé haciendo una serie porque a veces cuando uno necesita material humano, éste no se presta jaja Mi idea era la vida de una monja en una iglesia medio heterodoxa como lo es la línea del Movimiento apostólico de Schöenstatt, fundado en Alemania por José Kentenich. Imaginense cuán heterodoxa si los chicxs que se inscriben en la juventud católica de ahí, tienen que leer a pensadores anarquistas y a un  montón que hablan de la liberación espiritual tomando las costumbres de las culturas originarias. Había hecho mi trabajo previo de investigación, ya había redactado unos textitos y ahora me faltaba hacer la producción de las fotos y una serie de entrevistas con las monjas de ahí. Fui un par de veces y nada, no estaba la monja con la que ya tenía confianza y con la que me llevaba mucho mejor, la que está en el vivero y con la que pensé las tomas del ensayo.  Estamos hablando de una señora mayor de unos 70 largos que vive en el recinto desde hace mucho y desde que tengo memoria, está en cuidado del vivero.

 Como ya había ido un par de veces y no estaba, a la segunda vez, con una idea B en mente,  agarré la bicicleta de mi mamá y tal como había llegado, me fui a buscar lugares de la ciudad para congelar en el tiempo un paseo por la cambiante y efímera ciudad. No reparamos en la gran parte de los pequeños detalles: un graffiti en la pared, una nota, una escultura, una acción colectiva, árboles que son como una escalera al cielo o que, simplemente, tienen una forma ultra curiosa, un techo/paredón vivo... Hay demasiados detalles que con la fruición cotidiana no notamos y que ese movimiento constante está ahí sólo para los que decidieron parar un rato a observar algunos detalles.
Poco tiempo después de terminar las fotos me encuentro con el poema que da pie a la serie:

Cada ciudad puede ser otra- Mario Benedetti

Los amorosos son los que abandonan,
son los que cambian, los que olvidan.
Jaime Sabines

Cada ciudad puede ser otra
cuando el amor la transfigura
cada ciudad puede ser tantas
como amorosos la recorren

el amor pasa por los parques
casi sin verlos pero amándolos
entre la fiesta de los pájaros
y la homilía de los pinos

cada ciudad puede ser otra
cuando el amor pinta los muros
y de los rostros que atardecen
uno es el rostro del amor

y el amor viene y va y regresa
y la ciudad es el testigo
de sus abrazos y crepúsculos
de sus bonanzas y aguaceros

y si el amor se va y no vuelve
la ciudad carga con su otoño
ya que le quedan sólo el duelo
y las estatuas del amor

Es así como surge mi serie fotográfica, Cleta que se expuso en la MAE del finde pasado, pero que cuando encuentre una plataforma para colgarlo que me cope, se los traigo y anexo acá. Mientras tanto, les dejo una especie de "bitácora" del armado y la idealización de ésta serie y más o menos los guío desde mi experiencia en el mundo de las series fotográficas

 Lo primero que tenemos que tener es una idea, lo que para mi fue surgiendo luego de que ya veía que el proyecto con la monja no iba a dar frutos y terminó tomando forma mientras iba bicicleteando la segunda cuadra de la vuelta a casa.  Ahí vi una reja que tenía unas flores preciosas naranjas fuertes y apoyé la bici sin mucho vacilar. Saqué la cámara, empecé a balancear y tuve que hacer varias pruebas, como no había tenido mucho tiempo para pensar las tomas y los colores, tenía que probar con las primeras. Son muy pocas las veces que las primeras fotos salen bien, casi siempre las primeras 20 son de descarte(gracias fotografía digital). Por suerte, este no fue mi caso y pude tener ese hermoso fondo. Luego fui buscando lugares que me llamaban la atención en el camino y me iba acordando de árboles como el de la plaza, ahí subí la cleta al árbol para que de la idea de que está trepando al cielo. Yo estaba en pleno proceso de la subida y una señora de campera roja fuego se pone a mirarme fijamente desde la esquina de la plaza, como si hubiera pensado que yo estaba ultra loca o que me hubiera robado la bici. Debo aclarar que la bici no es mía, en eso la señora podría tener razón, pero no era robada(? Es la bici de mi mamá, la que la lleva desde que tiene 20 años. Sí, esta cleta tiene su gran trayectoria(y por eso su belleza personal y simbólica que me hizo elegirla).
 Desde la plaza me acordé de que la comisaría principal tiene una placa por Andrea Viera, desaparecida en la última dictadura militar, porque es allí donde funcionó un centro clandestino donde ella estuvo. Y acá vamos a poder ver la efimeridad de los paisajes urbanos porque dos semanas después más o menos, la pintaron de un amarillo muy desagradable, muy oficialista, qué decir...
 Como estaban reparando la avenida principal, tuve que tomar una de las calles internas que tomaba el bondi, ahí me encontré con un monumento a la bandera precioso(pre-cio-so) junto con un montón de murales hermosos que finalmente me decidí a captar. Es increíble cómo no nos damos cuenta de un montón de cosas por estar encerrados en nuestros mundos o no probar nuevos caminos, todas esas preciosuras, estaban a tan sólo 7 cuadras de casa como mucho y yo no sabía de su existencia hasta que los colectivos cambiaron de ruta provisoriamente.
 Ese día, terminé hecha bolsa: habré estado 3 horas reloj pedaleando y muy poco tiempo parando a sacar las fotos y eso, en relación. Así que otro día fui a sacar a otro lugar las cuatro fotos que tenía pensadas pero que estaban más alejadas. Cuestión que fui, saqué un montón de fotos(siempre necesitas un rezago porque aveces las tomas que te salen en ese momento están mejores que las que se te ocurrieron antes) y ni bien llegué a casa, empecé a revisar todas las que había hecho en esas dos sesiones. De todas esas empecé a descartar y  a seleccionar 25-30 que me parecía que iban con el estilo y que contaban lo que yo quería transmitir.
Con esta selección hecha, fui al laboratorio para imprimirlas en un tamaño más bien pequeño(15x21, auqnue también podría haber ido bien 13x18). Esta pre impresión se hace porque las computadoras actuales(notebooks, netbooks, lcds, leds demás) trabajan con más brillos, tienen más contrastes y trabajan con más gamas que la RGB(Red Green Blue= Rojo Verde Azul), que es con la que se imprime y se "ve" todo en realidad. Las computadoras que se pueden calibrar son las viejas de escritorio que tienen los tubos RGB solamente, las MACs también y algunas de escritorio chatas(pero no quedan muy muy bien). A mi me pasó que en la compu las veía con la luz justa, totalmente medida, todo hermoso... pero cuando las imprimí me di cuenta de que estaban bastante más oscuras.
 Este paso también es importante para ordenar y poner en perspectiva las fotos, acá tenemos que elegir qué foto va a ser la tapa, cuál va a ser la primera, la última, etc. Aunque no lo crean en primera instancia, el orden es fundamental para que la serie/ensayo logre el impacto y se comunique la idea que queremos lograr. En este paso uno tiene que hacerse un posible orden bajo un criterio, pero también pedirle a otrxs que lo hagan también. Acá yo recurrí a la profesora y a mi mamá, las dos con un criterio bastante distinto pero que me re sirvió porque pude tomar ideas de las dos y armar algo que quedó más mío y que les terminó "gustando más" a las dos. El orden es la bici mirando para la derecha hasta que se choca con una esquina o sube por el árbol, ahí cambia de dirección, así unas tres veces, maso. Eso va armando una especie de hilo conductor que va armando la historia.
 Después de tener el orden y de corregir el contraste, el brillo o recortar las fotografías(todo el trabajo de post-producción) en diferentes programas de diseño/fotografía como son el Photoshop, el Lightroom o el Gimp, tenemos que armarlo también en algunas de estos programas para llevarlo a revelar. Esto significa que tenemos que ajustar las fotos a los tamaños del laboratorio, ver si queremos hacer un fondo difuminado, si lo dejamos blanco, si agregamos texto(en el caso de que querramos poner una poesía/cita ¡éste es el momento!) y demás. Algunos laboratorios/gráficas dan la opción de armarlo ellxs pero, en lo personal, no lo recomiendo en absoluto porque sólo uno sabe lo que quiere y cómo. Así que mejor que uno se ponga a, aunque sea de madera con los programas.
 Cuando todo esto esté listo y lo mandamos a imprimir. Acá van los seteos que cada uno quiera y demás en las fotos(si es papel<macro o brillo>, lona, cuero, etc.), el tamaño, todo esto. Uno antes de la impresión final debe de tener en cuenta el tamaño y el material en el que quiere representarlo por lo que hablábamos en el paso de post-producción.
 Cuando lo entregan y demás, ya estamos listos para una presentación física del libro. Podríamos también hacer presentaciones virtuales de la serie/ensayo pero eso requeriría que las compus y/o dispositivos estén bien calibrados para que se pueda apreciar bien. Al igual que con todo, tiene sus pros y sus contras, pero lo bueno y lo lindo es probar. Con una presentación digital, llegamos a mucha más gente pero estamos condicionados por los dispositivos.

Les voy a armar un compilatorio de ensayos y series fotográficas para que tengan de referencia y puedan conocer más sobre esto.
 Series:
 Cleta(próximamente)
Duane Michals(anexo sólo El espejo mágico de la incertidumbre del Dr. Heisenberg)
Las series de Sebastián Cueva que hace series artísticas
Josef  Sudek, Las ventanas de mi estudio
Ralph Gibson, Chiaroscurco

 Ensayos:
Los trabajos de Adriana Lestido(como "Lo que se ve", "Mujeres Presas", "La obra", "Interior")
Eugene Smith, "Country Doctor"
Eugene Smith, "Nurse midwife"
Los ensayos de Greg Marionovich, un integrante de The Bang Bang Club(es mi integrante favorito)

¡Nos leemos!

Naty <3